Posts Tagged ‘tecnica’

En mi, no muy larga, experiencia como maestro de canto; me sorprende notar la facilidad con la que los cantantes de hoy en día se rinden. A pesar de estar en una era donde la tecnología facilita grandemente lo que antes muchos artistas solo podían tener en sueños, pocos cantantes llegan más allá de una lección de canto. Me explico, una madre registró a su pequeña hija a tener clases de canto conmigo. La experiencia fue muy buena para todos, hasta que noté cierta impaciencia de parte de la madre de la pequeña.

Tal y como lo he mencionado docenas de veces, no existen atajos en el canto. Leves resultados se pueden notar desde la primera clase, pero los verdaderos frutos no se notan hasta aun buen tiempo de dedicada y cuidadosa práctica. No importa la técnica o el maestro, no hay forma de mágicamente cantar bien de un día a otro. En pocas palabras, todo este proceso de aprendizaje requiere de mucha paciencia. Algo que muy pocos cantantes de hoy en día tienen.

Con algunos precios por clase de canto que veo en la red, no me sorprende que un estudiante piense que podrá encontrar algún secreto para ser un “súper cantante” de la noche a la mañana. La realidad es que, pagar 200 dólares por una hora de clases, probablemente no hará mucha diferencia que pagar unos 30; ¡especialmente si es la primera clase! Es casi ridículo que un estudiante de canto novato tenga que pagar tanto y recibir poco en una sola hora.

La realidad es que, con una buena técnica vocal, un maestro de 25 o 30 dólares, puede ser tan efectivo como uno de 200 o 300 dólares. Depende sin duda del estudiante, poder salir adelante. Todo está en la práctica cuidadosa, correcta y constante de parte de él o ella.

Así que, el secreto no está en ahorrar el sueldo del mes hasta conseguir más de 100 dólares por una sola clase de canto. Todo está en saber esperar a tu voz, a trabajar con ella y a escucharla de toda la forma posible y adecuadamente. Es el trabajo del maestro guiar al estudiante paso a paso a hacer las cosas correctamente, y es el trabajo del estudiante seguir esas instrucciones con dedicación, paciencia y muchas ganas de superación.

Solo con esa humildad y perdiendo todo sentido de prisa, se lograran conseguir cosas maravillosas. No solo en el canto, sino también en la vida.

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Pocos cantantes desean incursar el mundo de la música sin intentar escribir o componer un tema propio. Este proceso, es uno bastante especial y muy poco reconocido en el proceso del crecimiento artístico del cantante; sin embargo, no deja de ser sumamente importante, ya que, es el momento clave, donde el cantante comienza a intentar romper las cadenas de los covers y karaokes, para intentar compartir algo muy personal con todo el público.

No hay una forma escrita o directa de como iniciar este proceso, muchos cantantes son escritores antes que cantantes y desde muy temprana edad comienzan a demostrarlo en forma de poesía, sea en prosa o en verso. No es muy difícil convertir cualquier poema en lírica musical, el escritor de canciones es también considerado un poeta, así como también se dice que un poeta es un cantante que canta con la pluma.

Buscando el tema

No es muy difícil sujetar un bolígrafo y comenzar a escribir lo primero que se viene en mente, de hecho es bastante recomendado aun para el cantante que tiene bloqueo mental, se dice que alivia la tensión mental que causa, precisamente, ese problema. No obstante, ninguna canción tendrá sentido alguno si no se tiene un tema principal en mente. Sea una balada, una canción de rock pesado, o una cumbia norteña; en el papel, todas las canciones se van a leer igual y es por eso que se tiene que tener mucho énfasis en el tema principal de la canción para, de esa manera, obtener más ramas u opciones para con la canción.

Conseguir el tema no debería ser muy complicado, y aun así, muchos cantantes tienen muchos problemas decidiendo con cual quedarse. La gran mayoría, sufre de un titubeo repentino que los hace cambiar de tema más de un vez, por muchas ocasiones. El estar satisfecho con la propia canción de uno es muy importante, pero siempre se debe poner un límite de cuan perfeccionista el cantante puede ser.

Los temas tienen que ser conseguidos de una forma simple y rápida, se debe decidir si la canción es triste o no, si se está contando una historia lejana o se está usando diferentes personas. En primera persona, el cantante es el protagonista de la historia. En segunda persona, el cantante entabla la historia o conversación con el público. En tercera persona, que es la más usada, el cantante cuenta la historia de una forma alejada sin intervenir en ella directamente.

Inicio y un final

Como toda historia, la canción debe tener un inicio y un final. Dependiendo del escritor, el inicio de la historia no tiene que ir al inicio de la canción respectivamente, y de la misma manera con el final. Por motivos musicales y estilísticos, el coro, que en el escrito se refiere a la parte que más énfasis se desea poner, puede ir al inicio, en el medio, al final, o incluso repetirse muchas veces en toda la canción. El punto es que el contenido de la canción en sí tiene que haber un punto de inicio en algún lugar de toda la letra ya distribuida, y de la misma manera, se debe tener un final, aun sea en suspenso, tiene que haber una conclusión. Buenos escritores incluso saben, como poner el final de la historia al inicio de la canción y terminar con el inicio de la historia, es cosa de experimentar con mucha paciencia y una mente abierta.

Escribiendo para el cantante

Esta es la parte donde el cantante que escribe, y un escritor de novelas o poemas, se diferencian. Este último tiene a buscar una inspiración que poco a poco la dibuja en una escritura, sea ya como prosa o verso (algo ya mencionado anteriormente). Escribir una canción requiere de un poco más de atención; dependiendo del rango vocal, estilo, control y todo lo relacionado vocal y artísticamente a el cantante, se deben hacer modificaciones.

Existen dos clases de vocales; las cerradas, que incluyen la “i” y la “u”, y las abiertas que consisten de la “a”, “e” y “o”. Las vocales abiertas son más difíciles de alcanzar y sostener en notas altas, toda silaba que contenga vocales cerradas puede ser un reto para el o la cantante, cantar o alcanzar. Aun si la nota es alcanzada, las vocales cerradas carecen de presencia, aunque compensan con un brillo especial, es el trabajo del escritor conocer su rango vocal (si es que él o ella es el o la cantante) para obtener mejores resultados.

Todo cantante, al escribir su primera canción, siempre desea algo que reluzca, sea llamativo y sobretodo popular. Sin embargo, la verdadera meta en la primera canción no debería ser la fama, mas bien el primer paso al crecimiento como autor intelectual, cantante profesional y un artista excepcional en el ámbito musical.

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Otro consejo de Canto traido a ustedes por Libertad Vocal. Esta vez hablamos de la resonancia, como usarla y los diferentes tipos de resonadores que tenemos. Muy importante para todo cantante.

De ahora en adelante, nuestros artículos seran escritos en el formato especial para Suite101.net del que ahora somos Colaboradores. Sin embargo, sigue subscribiendote a nuestro blog porque seguiremos presentando noticias exclusivas para nuestros lectores!

 

La Respiración en el Canto

Todo ser humano ha escuchado una forma de música en su vida. Desde el trino de una ruiseñor, hasta el concierto en vivo de la semana pasada. La mejor y única manera que toda persona puede compartir esa música, es usando el instrumento humano: La Voz.

No obstante, aunque todos lo intentan, pocas personas realmente conocen el proceso técnica y fisiológico que se lleva a cabo para crear una voz llena de energía y belleza. No hay trucos, ni atajos; sino una coordinación mental y física que todo ser humano puede hacer con una buena guia, paciencia y mucha dedicación.

Aprendiendo a Respirar

Muchos cantantes subestiman la buena respiración. Es obvio que todos podemos respirar, de lo contrario no se estaría leyendo este articulo. Sin embargo, la gran mayoría de todas estas personas esta usando solo una tercera parte de su capacidad pulmonar, lo cual es suficiente para vivir, pero no para cantar.

Bajo los pulmones, tenemos un músculo en forma de domo que es conocido como el diafragma. Mas de una vez hemos usado este músculo, generalmente al estornudar, levantar algo pesado o aun mas crudo: al ir al baño.  Aun así, muy pocas personas saben que este músculo es también conocido como el músculo de la respiración.

La Respiración Torácica

Este es el modo como la gran mayoría de personas en el planeta respiran. Al inhalar el precioso oxígeno, se extiende el pecho, se elevan los hombros  y se crea una leve tensión en los músculos externos del cuello. Al exhalar, el pecho o mejor dicho, las costillas, se comprimen y los hombros caen. Este proceso es rápido y silencio, pero muy limitado.

La respiración Torácica es la razón por la que te cansas muy rápido al hacer ejercicios, la razón del porque tu salud decae constantemente, y la razón de porque tu voz carece de energía y potencia. No es algo incurable, pero es un habito que puede tomar un tiempo en desaparecer.

La Respiración Diafragmática

Al inhalar el aire por la nariz, se deben mantener los hombros lo mas quietos posible, no hay que ponerse rígido o solo se creara tensión en todo el cuerpo. Se debe poner atención a las costillas y no dejar que se expandan; luego, se comienza a expander el abdomen lentamente a medida que se sigue inhalando, sin detenerse. Cuando se siente que el abdomen ha llegado a su limite, hay que concentrarse en sus costados y extenderlos con suavidad. Luego se exhala y se deja que el abdomen se comprima y vuelva a la normalidad. Siempre evitando mover las costillas y los hombros.

Cuando el aire comienza a llenar los pulmones, el diafragma comienza a empujar con suavidad todos los órganos que tiene al rededor, esto hace que tu abdomen se extienda. El diafragma no se esta llenando de aire, solo crea espacio para que los pulmones puedan extenderse aun mas, por ende, mas aire y mas oxígeno para el cuerpo.

Salud Vocal (Parte 2)

Hemos ya hablado de lo necesario para una optima salud del cantante. Ahora venimos con aquellos componentes que debemos tratar de evitar lo mas que podemos.

Cigarros: Esto incluye desde los cigarrillos que consigues en la tienda de la esquina, hasta la marihuana o componentes similares. No solo deshidratan tus cuerdas vocales, también trabajan en contra de todo tu cuerpo, especialmente la zona del cerebro y el aparato respiratorio. Aun peor, La marihuana o cualquier otra droga ilegal te hace perder la sensacion de lucidez lo cual te hace dos o tres veces mas vulnerable a cualquier lesión vocal.

Alcohol: Aunque no tan severo como los cigarros, el alcohol también es otro componente que deshidrata las cuerdas vocales de una manera rápida y silenciosa. Han notado lo que ocurre cuando unas gotas de alcohol caen en tu mano? Imagina tus cuerdas vocales. Se deshidratan en una forma rápida y la flema es creada como forma de defensa que generalmente termina causando mas problemas que ayudando. Con mala hidratacion el cuerpo también sufre. Piensa bien antes de tomar botella tras botella.

Comida Chatarra: Esta es difícil para mucha gente, ya que se encuentra en cada esquina. Desde esa hamburguesa tan deliciosa que compras los fines de semana, a la Pizza de Pepperoni que no puedes perder al salir del trabajo. Simplemente su exceso de grasa y bajo nivel nutricional ponen de cabeza al cuerpo y creanme que los primeros en resentir son su set de cuerdas vocales.

Comida Picante: Además de causar estragos en tu hígado y otras partes del cuerpo, irrita las cuerdas vocales al punto que tu voz parece cambiar. Debido a esto mucha gente pensaba que comer Chile/ Rocoto, antes de una presentación, dejaba la voz en óptimo estado, cuando es todo lo contrario. Si eres de las personas que ya no puede dejar su picante por nada del mundo, trata de hidratarte mas.

Gaseosas/ Sodas: Cualquier bebida que tenga alto contenido en azúcar debe ser evitado lo mas posible. Deshidrata no solo las cuerdas vocales, si no también TODO el cuerpo. Esta es una de las razones por que una persona siente mas sed aun después de haberse acabado una botella de Soda de 2 litros. El cuerpo pierde mas agua eliminando ese liquido que ganando.  No es fácil dejar algo como esto de la noche a la mañana. Por lo que se debe ir evitando poco a poco.

Estres: Este es muy importante, es uno de los asesinos de la voz junto al cigarro. El estres puede tener su origen en cualquier lugar: El trabajo, la casa, la calle, incluso la TV.  Cualquier alteracion mental suele afectar al cuerpo en su totalidad, y las primeras en sufrir son las cuerdas vocales. El estres puede ser combatido con la música y el canto si se usa sabiamente. Si tienes problemas con el estres no dudes en buscar ayuda lo mas pronto posible.

Falta de Sueño: El cuerpo necesita sus 8 horas de descanso para recuperar todas las energias usadas en el transcurso del dia, a pesar que el cuerpo nunca deja de trabajar, un buen descanso siempre ayuda al cantante a darse un “reset”, del estres, fatiga emocional o física, enfermedad, entre mas. Un cantante que no ha dormida sus horas sufrirá de afonia, garganta irritada o aun peor, perdida temporal de la voz.  Muchas veces la primera solución en estos casos, es recuperar el sueño perdido.

Mentalidad: Al igual que con la primera parte, decidí dejar lo mejor para lo ultimo. La mentalidad tiene que ver un poco con lo mencionado del estres, además que ya tenemos un articulo escrito solo de esto.  La mentalidad del cantante debe mantenerse siempre positiva, en las buenas y en las malas. Un cantante esta expuesto a mas problemas emocionales que podria echar a perder el balance mental que requiere cada dia que va a tener una presentación. Ser positivo puede ser el punto mas importante de conseguir todo lo que desees. Desde seguir nuestros consejos, hasta evitar los malos comentarios. Es la parte mas difícil de la lección y la que te tomara mas tiempo conseguir, pero nunca imposible.

Mitos
Los Mitos de la Salud Vocal nacen generalmente de los cantantes famosos mismos. Quien no ha leido que fulano o fulana famosos, han explicado en una entrevista, que tiene algun secreto antes de cantar en un concierto o cuando están enfermos?

Los mas conocidos siempre suelen ser, su copita de tequila o cualquier otro licor, o también te con leche y miel, o papitas en fritura (lays) o algún licuado secreto echo con algunos sobrecitos comprados del internet, etc.

Hay que aclarar que no hay negativa rotunda para todo eso en general, asi como tampoco se puede tomar muy a cuenta lo que los cantantes hacen. Por que? porque cada cantante es diferente y lo que a el o a ella le funcione, a lo mejor no te sirva a ti.  Mi mejor consejo es que siempre evites todo lo que se ha mostrado en estos artículos porque están respaldados por estudios médicos. Si llegas a encontrar alguna bebida o bocadillo “mágico” que simplemente te haga sentir mejor de repente, entonces usalo! tus reacciones puede que sean diferentes al cantante de al lado, no tiene nada de malo. Si te funciona a ti, entonces pruebalo, observa los resultados y repitelo con cuidado. Si todo esta bien entonces no lo descartes.

Personalmente, para evitar los nervios yo trato de flexionar los músculos y hacer un poco de ejercicio para evitar que se tensen. Todo esto antes de cualquier presentación. Pero si hay algo que me hace sentir bien, es saber que he comido bien al menos unas dos horas antes y tengo una botella de 2 litros conmigo para toda la presentación.

Asi que, mitos hay muchos, descarta todos y busca lo mejor para ti. Usa nuestros consejos como opción, no como regla, recuerda que esto es mas mental que físico pero lo físico sigue siendo muy importante!

un cordial saludo, sigue cantando!

Nuevo Audio explicando el Falsete, su definicion y ejemplos. Un consejo 100% gratis traido a ustedes por Libertad Vocal.

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SALUD VOCAL

Si existe un tema en el que los cantantes piden mas informacion, es en el de Salud Vocal. Dicho tema, podria abarcar centenas de paginas hasta crear libros y libros de suma informacion para mantener una salud vocal optima no solo para el cantante, pero para la persona en general. En este articulo resumiremos los puntos mas importantes y directos al cantante de hoy.

A este paso todo cantante ya deberia saber donde la voz nace. Asi es, en el proceso de la fonacion. El aire exhalado hace vibrar las cuerdas vocales, las cuales se amplifican en la cavidad bucal o nasal (o ambos) y se crea el sonido que todos llamamos, voz. La gran mayoria de personas tenemos esa capacidad y no nos damos cuenta que tan bello es el poder hablar y mas que todo, el cantar. Pero como para cualquier atleta, y dejando en claro que somos atletas vocales, hay ciertos cuidados que se deben tener muy en cuenta para con nuestro instrumento.

Las cuerdas vocales son dos finas membranas que se encuentran en la laringe. Mas o menos por la manzana de adan, y tienen una forma de “V”. Al hablar las cuerdas vocales se cierran rapidamente, al cantar vibran y se alargan (tension vocal). Estas membranitas, son bastante delicadas y tienen una sustancia mucosa que las protege de todo daño. Para hacerlo mas sencillo, estan siempre lubricadas.

Muchos otros musculos adyacentes tambien participan al hablar o cantar, muchas veces esos musculos pueden ayudar o empeorar nuestros resultados. Aunque aqui hay ciertos puntos Tecnicos y sentimientos de parte del cantante, hay tambien muchos puntos que pueden ayudar al cantante a cuidar su voz y extender su longevidad. Enumeremos pues los puntos mas importantes y tambien hablemos de aquellos mitos que existen sobre el cuidado de la voz.

Respiracion:
Asi es, la respiracion tambien tiene que ver mucho con el comportamiento de nuestras cuerdas vocales. Un mal uso del aire, (forzar la voz) puede crear nodulos o hiatos en ls cuerdas vocales que si no son tratados de forma correcta, pueden dar problemas a la larga. El saber usar el aire necesario para el canto es una de las basicas mas importantes para todo cantante. La respiracion diafragmatica ayuda mejorando no solo tu capacidad pulmonar, pero tambien el control usado al cantar. Para mas informacion de como respirar de esta manera, lee nuestro articulo sobre la respiracion o descarga nuestro curso de canto.

Postura:
Una mala postura comienza a forjar tension en los musculos, ligamentos e incluso los huesos en el cuerpo humano. Toda esta tension muscular impide el proceso de la respiracion diafragmatica y crea serios dolores fisicos que tambien repercuten en el desempeño vocal. Una buena manera de darse cuenta si tienes una mala postura es al acostarte. Si sientes un dolor serio en la parte inferior de tu espalda (por la cadera) probablemente tu postura esta en malas condiciones. Cada vez que sientas que tu postura decae, trata de apoyarte en una pared para recordar a tu cuerpo como debe mantenerse. Erguido, pero nunca tenso.

Hidratacion:
Esta deberia ser la primera sugerencia, pero decidi mejor enfatizarlo de otra manera. Para un cantante no hay NADA mas importante que la hidratacion. Puedes tener el mejor maestro del mundo, la mejor tecnica vocal y jamas llegaras a cantar mas de una cancion sin quedar afonico o afonica porque tus cuerdas vocales estan deshidratadas. Recuerdan cuando mencionamos que las cuerdas vocales siempre estan lubricadas? Precisamente, requieren de amplia hidratacion por parte del cuerpo para mantenerse asi. Mala hidratacion hace las cuerdas vocales mas vulnerables, debiles y no pueden coordinar bien. Ademas que el cuerpo al sentir la garganta seca, inmediatamente crea flema para evitar que se lastimen, lo cual generalmente termina con el cantante aclarandose la garganta y es…muchisimo peor.

Una persona normal deberia tomar 2 litros de agua a temperatura por dia. Eso es agua natural, ni sodas gaseosas, ni refrescos, ni nada que no sea natural. Los jugos de fruta si son permitidos pero no deberian tener azucar y jamas deberian suplantar al agua. Un cantante moderno deberia beber al menos 3 litros de agua. Especialmente esos cantantes de Rock y Heavy Metal, y olvidense de andar bebiendo cervezas, o bebidas de energia o cafe, sera su perdicion (siga leyendo mas para ello).

Un buen cantante no se toma 3 litros de agua en un sorbo, pero los distribuye de manera equitativa en el transcurso del dia. Si se va a tener una presentacion, seria buena idea que se aumente la dosis de agua. Tengan en cuenta que mas agua en el cuerpo significa menos toxinas en el, asi que aquellas personas que se sienten enfermas siempre, podran notar una mejoria en su forma de vida. Cuando los sabios decian que el agua es la fuente de la vida, NO bromeaban. Como cantantes, beber agua no es una opcion, ni un merito. Es nuestra unica y mejor proteccion contra las lesiones vocales.

Tampoco se les ocurra andar tomando agua a temperaturas extremadamente frias o calientes. No ayuda, pero empeora las cosas, siempre debe ser a temperatura. Y no esperen a tener sed para beber, ese es un signo de desesperacion de el cuerpo de mostrar que ya esta deshidratado. Toma al menos 20 – 40 minutos para el agua recien ingeridad llegue a las cuerdas vocales. No creas que al beber el agua ellas tocan las cuerdas vocales, ya que ellas estan “escudadas” por la epiglotis. El cuerpo distribuira el precioso liquido a las cuerdas vocales despues de haber ido a otras partes del cuerpo que lo requieren primero. Asi que se sensato y ten una botella de agua contigo, TODO el tiempo.

Sigue atento a la segunda parte para hablar de lo que no deberias consumir y los famosos mitos para la salud del cantante. Si tienes alguna duda, no dudes en ir a nuestro foro para recibir asistencia personalizada.

Preparandote Para una Audicion

Al comenzar, todo cantante siempre debe controlar las basicas y hacerlas suyas, con el tiempo va mejorando y obteniendo mas informacion y mejores coordinaciones vocales. Llegara un momento en que la guia del maestro de canto solo seria periodica puesto que el cantante estaria en optimo estado para seguir con su meta trazada. Muchos de ellos, tratan de entrar al ambito profesional, y muchas veces, se requiere de una audicion para lograrla. Este articulo trata de consejos y tips para dar lo mejor de si en una audicion.

Audiciones para una banda no son iguales a audiciones para un personaje teatral o para un concurso de canto. Se debe de estudiar minuciosamente lo que el cliente quiere. Desgraciadamente en esta etapa estamos como “uno mas” del momento. Se ha comprobado que en shows como el famoso American Idol, en sus ultimas temporadas (y no tan ultimas), se buscaban cantantes que no solo resaltaran por su voz pero por su forma de ser comercializadas. En pocas palabras tenias que ser mucho o poco de algo para que te aceptaban. No deseaban nada promedio, ademas de que era obvio que a los malos cantantes solo los mostraban para ridiculizarlos y humillarlos malvadamente.

La industria musical no es una para debiles en la mentalidad. Es dura y cruel y mas de una vez te veras frente a ella solo a sola. La familia no siempre suele acompañarte y las amistades tienen menos idea de lo que realmente te espera. Las criticas nunca van a faltar y la gran mayoria siempre van a ser negativas. Debes esperar al menos una critica negativa sobre tu voz y de preferencia ser rechazado una vez. Por mas duro que sea, es casi imposible que te acepten en una audicion para cada round sin tener experiencia, a menos que seas un o una genio musical que ha tomado clases de canto sagradamente y tiene un curriculum extenso. ( Si, tambien ven eso).

Cuida tu repertorio con sumo cuidado. Usar la cancion de moda no es siempre la mejor opcion. Busca un tema que no solo conozcas de pies a cabeza pero que sobretodo, deje relucir tu voz. Ten presente que en la gran mayoria de las audiciones no te daran mas que segundos para cantar. Muchos jueces estan ya obligados a tomar una decision despues de los primeros 10 a 15 segundos desde que cantas tu primera palabra, asi que tal vez decidas comenzar en tu mejor parte en vez de dejarla para el final; ya que, tal vez no ten oportunidad para hacerlo.

Nunca olvides, bajo ninguna circunstancia de estar ya listo o lista vocalmente para tu audicion. Si ya de por si los nervios son un factor infaltable, no haber calentado puede traicionarte en el peor momento. Se dice que cuando una persona esta nerviosa y su corazon comienza a latir rapidamente, su inestabiliad vocal se incrementa en grande. Debes calentar con tiempo y asegurar de haberte hidratado mucho ese dia. Llevar una botella de agua tambien es importante; pues es posible que se deba hacer una fila que muchas veces toma tiempo mover. Si se te permite ve con alguien mas, o entabla conversacion con otro cantante para aminalar los nervios y tener con confianza. NO se te ocurre tratar de comparar tu voz con la de otro cantante en plena espera, guarda todo lo que tengas para la audicion, solo te recomendaria seguir haciendo los ejercicios aun cuando estes esperando, pero con suma suavidad.

Antes de que sea tu turno, modula tu respiracion, has unos ejercicios para ello si es necesario. Aunque parece ridiculo para algunos, muchos cantantes se hiperventilan al punto que no pueden ni hablar al momento de audicionar y todo por no mantener un ritmo de respiracion constante. No es facil, pero es posible, todo esta en la mentalidad y en el corazon, recuerda. Si es necesario practicalo muchas veces a solas o si es mejor con alguien que te ayude a personificarlo.

Tambien es recomendable que practiques las partes de tu cancion que audicionaras. Todo esto se debe hacer muchos dias antes de la audicion y es mejor no cantar mas de 1 a 2 dias antes de la presentacion para evitar fatiga vocal. Cuando lo hagas hazlo mirandote a un espejo o grabandote con una camara. Luego observate, muchas veces algunos jueces tambien califican el lenguaje corporal y tu expresion facil. Aunque la prioridad es tu voz, no lo olvides.

Prepara tambien canciones extras en otro genero por si te piden que cantes en otros generos para probar tu versatilidad vocal. NO tiene que ser perfecto, asi que elige canciones comodas aunque no sean tus preferidas, en ese momento todo se vale. Si has tomado clases de canto con algun maestro es bueno que tengas su informacion para que la menciones si te preguntan por tu instruccion. A muchos jueces les gusta ver que los cantantes sean dedicados porque es eso muy importante en la industria: Mucho sacrificio.

Cundo hayas terminado, regula bien tu respiracion y espera las criticas calmada y respetuosamente. Nunca va a faltar un juez que desea salir con algun comentario agrio o duro. Si ese juez es un cantante o maestro de canto ( lo cual dudo porque no se expresaria asi) Ten en cuenta su punto pero si no, IGNORALO. Esa clase de criticas jamas hacen ningun bien, especialmente de gente que no tiene idea de donde se encuentran sus cuerdas vocales o como funcionan.

Sea el veredicto que sea no olvides agradecerles por su tiempo y si estan cerca a ti puedes darles la mano como señal de respeto. Muchos cantantes dejan sus tarjetas o telofonos a los jueces, pero no lo recomiendo a menos que ellos te lo pidan. Ya de por si los jueces estan estresados tras estar horas escuchando a decenas o cientos de personas y no pueden mantener todos esos datos para ellos.

Aprende de esta experiencia y no dudes de escribir o grabarte notas sobre tu experiencia, que crees, que se hizo bien que se hizo mal, que se deberia mejorar y archivar ese audio o papel. La experiencia te hace grande como cantante y artista, muchas puertas se te cerraran, pero solo los que perseveran salen adelante en la vida. Sigue trabajando en tu voz, aprende un instrumento musical si es posible y usa las herramientas de la tecnologia a tu disposicion. Ahora mas que nunca es cuando hay mas oportunidades.

Sigue cantando!

El Vibrato no es mas que una oscilación (vibración) vocal entre dos notas diferentes pero de forma rápida.  Si deseas saber mas de el y como hacerlo, escucha el siguiente audio. Para descargarte el mp3 unete a nuestro foro. Mas consejos y Tips de canto se vienen en camino!

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Dejanos tus comentarios y sugerencias aqui o en el foro. Estamos trabajando para una segunda parte que podria incluir tus dudas.

Preparación Vocal antes de una Presentación

Todo cantante trabaja meses de su vida, hasta años, solo para una presentacion en vivo delante de un publico presente. Esta oportunidad es las mas anhelada de todo cantante y la mas fragil, ya que muchas cosas puede salir mal en un abrir y cerrar de ojos. Para el alivio del cantante, muchos de los factores que son un problema en una presentacion en vivo pueden ser prevenidos y / o evitados.

En los tiempos del cantante de oro, el interprete solo tenia dos instrumentos aparte del instrumental: El micrófono y su voz.  En la música moderna vemos muchas mas facilidades para todo cantante, desde técnicos de sonido, hasta pedales vocales; todos con el fin de hacer la presentación mas placentera para el publico y fácil para el cantante.  Sin embargo, la tecnología solo puede hacer tanto por la voz, y es aquí donde entra una buena técnica y cuidado vocal.

Un buen cantante debe conocer el lugar de la presentación mucho antes que aun se hagan los ensayos (sean ahí o en otro lugar). El o la cantante debe conocer la resonancia del lugar, que tan amplio es, si tendrá espacio para moverse o no, donde es que el publico tendrá un mejor ángulo y uno peor, para equilibrar las cosas y no hacer sentir a nadie sin importancia. También se debe notar el nivel de flujo de oxigeno que hay. Si es un lugar donde fuman mucho se deben tomar medidas extra también, ese humo puede causar muchos problemas al cantante.  Si el cantante tiene una banda, esa revisión del local debe ser echa también por su equipo para poder sugerir nuevas ideas y planear una maqueta de como sera la presentación. No dejar esto para el ensayo, recuerden ahí solo desean concentrarse en la música.

Dependiendo de la importancia de la presentación, el cantante debe medir los sacrificios que el o ella tendrá que tomar para evitar contratiempos en el escenario. Cuantas canciones se harán? serán todas seguidas? sera el único cantante o se compartira el escenario? Todos esos factores requieren acercamientos diferentes.

Si usamos como ejemplo una presentación única (osea no compartida) y extensa (sin pausas) entonces hay muchas cosas que hacer. Primero la hidratacion debe ser constante, desde el día de la confirmación de dicha presentación, hasta el final de ella. Dos litros de agua mínimo por día, bien distribuidas y a temperatura.  Los ensayos deben ser echos de tal manera que los últimos dos días antes de la presentación el cantante debería tener un buen reposo vocal.  Debe haber constante vocalizacion en todo ese tiempo. Si en los ensayos hubo algún tema difícil se debe acercar de la parte técnica y siempre tener en cuenta una posibilidad de que ocurra de nuevo el día final, y como mejorarlo.

El atuendo que se viste al cantar en vivo puede traer problemas si es muy apretado ya que hace mas dificil la respiracion y aun peor si el lugar esta pobremente ventilado. Por eso es bueno probar y tener un atuendo final para la presentación y no estar buscándolo a ultima hora, solo puede traer problemas.

Los ensayos deberían ser lo mas seguidos posibles pero dentro de la salud de todos. Es decir si todos se sienten bien, es bueno que lo intenten en forma diaria. Si el cantante tiene que descansar, DEBE descansar. Cual problema de sonido, efecto o seña se debe dejar en claro en los ensayos para no cometer errores por nerviosismo o por inexperiencia a la hora final.

Por ultimo en los ensayos no es bueno usar la voz a su 100% todo el tiempo. Si solo se ensaya 5 veces en una sola semana, yo recomendaría al cantante solo usar su mejor técnica en uno o dos ensayos como máximo, pero siempre con comodidad, los otros días siempre es bueno ir con la tesitura. Si es necesario se puede tomar un día de descanso después de haber usado la voz a full, pero nunca se debe olvidar el calentamiento y enfriamiento vocal.

Para el día esperado, su buena preparación vocal y mental, serán su mejor confianza y seguro para una presentación impecable.